Tour de Julho 1: Cantareira/ Campos de Jordão

Passeando por esse mundão afora nas miniférias de meio de ano dos filhos, resolvemos passear em família pela região de Campos de Jordão, mesmo sabendo ser uma área onde os cifrões pululam e os preços flutuam acima das cabeças. O jeito foi usar a criatividade: piquenique, trilhas e observação da natureza - três coisas que nos distanciaram das maquininhas de débito/crédito ao redor. O parque da Mantiqueira/Campos de Jordão foi uma saída digna do clássico Leão da Montanha. E as imagens, tanto do parque, como da cidade e da estrada, não deixam dúvidas de que o passeio nos proporcionou paisagens lindas e abençoadas por Deus.

Para o acervo: Ingresso de entrada para o Parque Estadual de Campos do Jordão-SP ( Mantiqueira)

Esse ingresso totalmente ilustrado com a fauna e flora de São Paulo eu guardei como recordação do passeio ao Parque Estadual de Campos do Jordão no fim de semana passado. Arte bem interessante, com ares de xilogravura e estilo armorial. Já foi pro arquivo.

Baú do Malu 64: arte original do festival "Monsters of Rock"

Encontrei sem querer essa arte original, feita para peça de divulgação do festival "Monsters of Rock", enquanto cavocava algumas pastas antigas do acervo da família. Muito provavelmente essa arte foi parar na mão da Cris quando ela trabalhava na Lintas nos anos 90 ( a agência tinha a Philips como cliente) mas também pode ser que eu ganhei em alguma "troca cultural" que fiz na época. De qualquer maneira, está aí, com seu papel vegetal, algumas anotações ilegíveis e ainda sem as informações adicionais do evento.

Numa época de entressafra de grandes festivais, o Monsters of Rock preencheu a lacuna com atrações de peso. Na primeira edição brasileira, em 1994, vieram Kiss, Slayer e Black Sabbath ( com Tony Martin nos vocais). Já para o ano seguinte (edição 1995 da arte acima) as atrações foram Ozzy Osbourne, Faith No More, Alice Cooper e Megadeth.
 Incluí abaixo o folder/cartaz que foi divulgado na época, para comparação. Se alguém souber de quem é essa arte ou se o próprio autor ver esse post, por favor, me avise!

Foto do Mês - Muro de livros no Paraná!

Cristiano Viteck/O Presente

A imagem em destaque do mês é essa criativa arte urbana em um muro escolar paranaense. O Colégio Evangélico Martin Luther, da cidade de Marechal Cândido Rondon, resolveu reformar sua parte externa e surpreendeu a comunidade ao fazer uma verdadeira "prateleira de estante" em seu muro. Para essa inusitada arte foi convocado o artista/grafiteiro local Alexandre "Trilha" Schwingel, que caprichou pra valer nos detalhes, não deixando escapar até a diferença de tamanho entre os tomos. Nas lombadas dos livros que aparecem na fachada, destacam-se títulos como "Toda Poesia" de Paulo Leminski, "As Crônicas de Nárnia", de C.S. Lewis e "O Menino do Pijama Listrado", de John Boyne, entre outros - a maioria best sellers preferidos da meninada ou obras que viraram filmes. O efeito final dessa grafitagem faz com que todos os transeuntes se sintam um pouco como o nobre Visconde de Sabugosa, em tamanho diminuto, procurando algumas obras na biblioteca do Sítio do Picapau Amarelo.

Hildebrando Pafundi

Imensuravelmente honrado com a oportunidade que tive na semana, ao entrevistar o grande Hildebrando Pafundi, jornalista, fotógrafo e escritor. Depois de mais de 70 anos morando, trabalhando e produzindo no ABC, Pafundi vai se mudar para Taubaté com a filha, e eu aproveitei o momento para entrevistá-lo, com o intuito de publicar esse material em breve, para um veículo literário que logo, logo surgirá em São Caetano ( darei mais detalhes no momento certo). Muitas histórias do seu tempo de Diário do Grande ABC e Estadão - trabalhou por décadas em ambos os veículos - e da sua carreira literária que já conta com quase uma dezena de lançamentos, eu escutei de sua boca, in loco, dentro da biblioteca municipal Paul Harris, na quarta-feira. Ao meu lado, a minha filha-escudeira Letícia, fotógrafa de mão cheia e agora assistente de jornalista (rsrs) com sua prática em gravações via celular ( eu para essas tecnologias sou um caos). O livro mais recente, "Esquina Descontraída", com material que ele publica na coluna homônima do site CliqueABC, me foi presenteado durante a entrevista ( fotos). 

Caríssimo Hildebrando Pafundi, que sua escrita continue levando descontração e inquietude para o maior número de leitores possível e que essa sua nova etapa no interior de São Paulo só lhe faça bem. Nos vemos por aí!

Raízes 53 (Julho de 2016)

Mais uma vez, eu e meu pai fomos a um lançamento da revista Raízes, aqui da minha terra São Caetano do Sul. A publicação histórica semestral, produzida pela Fundação Pró-Memória do município, chegou ao nº 53, um feito incrível em se tratando de um veículo memorialista e ainda por cima preparado com muita qualidade ( pepel especial , capa cartão, lombada quadrada, 132 páginas, etc). Nesta edição, o destaque são as farmácias da cidade ( principalmente aquelas escritas ainda com "ph", nos tempos das boticas, como a da capa, a pioneira "Pharmacia Paolone"), mas há também muitos depoimentos, histórias orais ( um dos focos é a trajetória  movimentada de Rick'n'Roll, um dos maiores agitadores culturais da localidade e um grande disseminador do movimento rocker), perfis, crônicas, artigos e uma grande quantidade de ilustrações ( os anúncios de medicamentos ganham destaque também) e fotos históricas, muitas mandadas pelos próprias famílias sulsancaetanenses. Em consonância com a proximidade das Olímpiadas no Brasil, foi feita também uma grande matéria especial sobre os Jogos Olímpicos, recordando inesquecíveis atletas da região e enaltecendo o atual campeão medalhista da cidade, Arthur Zanetti - sua infância e adolescência em São Caetano são retratadas em seu perfil. Outra matéria que deve ser mencionada, assinada pelo meu amigo Renato Donisete traz a campanha do mítico A.A. São Bento nos campeonatos paulistas de 1956 e 1957, além de destacar a figura do ídolo Aldo Malagoli, goleiro da equipe. A Raízes 53 mantém o quilate de suas antecessoras e toda sua equipe deve ser parabenizada. A memória de São Caetano agradece.

Despedidas

Nos últimos dias, profissionais/personalidades da mais alta categoria e criatividade e de produção sem paralelo foram para outro plano e deixaram nosso Brasil sombreado de luto.  Fica aqui um pouco da história de cada um. Sigam em paz!

Ivald Granato (1949-2016)

 Artista multimídia dos mais autênticos e expansivos no Brasil, Ivald se utilizou de vídeos e performances que fizeram história nos anos 80/90. Também foi um desenhista e pintor de mão cheia, deixando dezenas de telas, gravuras e ensaios. Dia 03/07.

http://www.art-bonobo.com/ivaldgranato/


Marco de Bari (1963-2016)

Fotógrafo e editor de Quatro Rodas por anos, certamente era o profissional que melhor fotografava carros no Brasil. Também fazia trabalhos paralelos para  a editora, caso de alguns ensaios para a Playboy. Um acidente grave em um estúdio em São Paulo lhe tirou a vida precocemente aos 53 anos. Bari, além de um profissional exemplar, era também uma pessoa de fino trato, gentilíssimo, como eu mesmo pude comprovar em suas várias visitas ao Dedoc ( Departamento de Documentação da Editora Abril). (08/07)

http://www1.folha.uol.com.br/cotidiano/2016/07/1789761-fotografo-marco-de-bari-morre-apos-acidente-em-estudio-em-sp.shtml


Hector Babenco (1946-2016)

Indiscutivelmente um dos melhores cineastas brasileiros ( nasceu na Argentina mas naturalizou-se brasileiro), Hectos Babenco fez grandes e autênticos filmes. Suas produções tinham sua marca e sempre misturavam drama, lirismo e humor sem causar estranheza. O último, "Meu Amigo Hindu", autobiográfico, trouxe William Dafoe como protagonista. (13/07)

http://www1.folha.uol.com.br/ilustrada/2016/07/1791646-babenco-enxergou-a-truculencia-do-pais-como-poucos-brasileiros.shtml


Sábato Magaldi (1927-2016)

fonte: Jornal da USP

Homem múltiplo - professor de teatro, crítico de teatro, teatrólogo, jornalista - Sábato fez história principalmente em sua fase como crítico no suplemento literário do Estadão, entre 1953 e 1972 e no Jornal da Tarde, mas também como professor e autor de clássicos como "Panorama do Teatro Brasileiro" (1962), obras que acabaram conduzindo-o à cadeira da ABL. (14/07)

http://g1.globo.com/pop-arte/noticia/2016/07/morre-o-critico-de-teatro-sabato-magaldi.html

Recreio nº 1 ( como encarte de Realidade nº 38 de maio de 1969)

Folheando despreocupadamente a REALIDADE de Maio de 1969 ( capa abaixo) tomei um susto daqueles ao me deparar com a mítica revista RECREIO Nº1 encartada no miolo da revista!! Não tinha conhecimento desta divulgação inusitada da Editora Abril na época. A Recreio está inteirinha e em estado de banca ( como pode ser visto nas fotos), pois a revista acabou preservando-a! Nos detalhes, a carta de apresentação do editor Victor Civita, perfil da revista e por fim, capa, contracapa e o encarte aberto. Mas que susto delicioso! a Recreio foi para mim e muitos outros da minha geração, uma fonte de informação/divertimento e criatividade que jamais percebi posteriormente em outra publicação infantil no Brasil. Além de manter uma equipe de intelectuais e artistas ímpares ( Ruth Rocha, Igayara, Canini, Cesar Sandoval, Sonia Robatto, Ana Maria Machado, entre muitos outros) a revista trazia brincadeiras, passatempos, brinquedos para montar ( o lema era " Leia, Pinte, Recorte e Brinque"), e historinhas muito bem urdidas. Há uma segunda fase da revista em bancas que sempre traz brindes, bonequinhos e HQs - respeito bastante sua existência e acho que nem cabe uma comparação com a pioneira, pois os tempos são outros, mas se for para situar o peso da relevância na história editorial do país, aí a primeirona Recreio desponta merecidamente.

Martinho da Vila - O Nascimento do Samba (Sesc Santo André - 28/05/2016)

Entre maio e junho assisti a shows bem bacanas por um preço totalmente de acordo com a atual crise econômica. Todos eles, Renato Braz, Toninho Horta e Martinho da Vila foram no SESC Santo André e todos eles não passaram de R$20,00! Claro que tenho a vantagem de pagar como dependente da minha esposa, a titular da carteirinha do SESC, mas mesmo o preço para o público em geral vale muito a pena, se compararmos com os preços estratosféricos que andam cobrando por aí. O formato dos espetáculos geralmente é acústico e muitas vezes com uma formação bem enxuta no palco, caso dos shows do Renato Braz, que se acompanhou apenas de um pianista convidado e de Toninho Horta, também com um pianista para lhe ajudar. Ambos os shows foram intensos e emocionantes - Renato Braz pra mim é um dos grandes vocalistas do momento e os extremos onde leva sua voz são de arregalar os olhos. Já Toninho Horta, cada vez utiliza uma linguagem própria com as cordas; desta vez tocou mais violão que guitarra, mas extrapolou como sempre em sua intrincada e ligeira forma de tocar, com o vocal nem sempre usando palavras, mas apenas permeando suas reviravoltas harmônicas, como se fosse outro instrumento. Martinho da Vila já trouxe outro formato e por isso mesmo não tocou no anfiteatro da casa, mas no palco externo, bem maior e com espaço razoável para se colocar cadeiras avulsas. Com uma banda muito bem azeitada e acompanhado de dois filhos - Tunico Ferreira na percussão e Juliana Ferreira na voz, Martinho se mostrou muito á vontade como anfitrião da história do samba. O repertório bem pesquisado trouxe de pré-sambas, maxixes e sambas pioneiros, a vertentes posteriores que passaram pelo samba canção, a  bossa nova e os festivais. E alguns sambas que lhe tiraram da zona do conforto - caso da própria bossa e dos paulistas Adoniran Barbosa e Paulo Vanzolini ( na trágica Cravo Branco). Não faltaram nessa "aula" de samba os primordiais Noel Rosa e Dorival Caymmi, além de várias criações do próprio Martinho, a começar pelo seu sucesso primeiro, "O Pequeno Burguês". Entre uma música e outra, Martinho ia narrando com muita clareza e compenetração a trajetória do gênero, seguindo fielmente o roteiro estabelecido do espetáculo (como pode ser visto no folder anexo). Uma noite surpreendente que só não foi perfeita por causa de alguns "sem noção" na plateia, que não só se recusaram a escutar a narração histórica feita com todo respeito por Martinho, preferindo ficar dançando ao lado das cadeiras, bebendo e falando muito alto. Martinho, um gentleman, ignorou solenemente essa ala e seguiu à risca seu roteiro. No fim, um showzaço para não se esquecer.
( segue o folder na íntegra, com roteiro, ficha técnica e repertório)

"Feiticeira" - Marília Pêra ( Som Livre - 1975)

Estou perdidamente apaixonado por esse disco setentista da Marília Pêra que conheci nesta semana via Youtube ( onde não está full, mas faixa a faixa). Pelo que perscrutei com amigos na rede, é um LP que acabou renegado na época de seu lançamento (1975) por ser produto de um espetáculo musical que por várias razões - entre elas, o espírito esotérico deslocado e o caráter muito lúdico em tempos pesados de ditadura - acabou não vingando em bilheteria. Mais um caso em que uma pérola de quilate óbvio acabou enterrada sem chance de ser melhor exibida. Pelo menos até 2011, quando depois de mais de três décadas no limbo e nos sonhos de caçadores de sebos/feiras teve sua reedição em CD graças ao trabalho sempre fidedigno e primoroso da gravadora Joia Moderna do DJ Zé Pedro, um fã confesso do disco, com produção de Thiago Marques Luiz. Em abril deste ano, a Som Livre reeditou tardiamente e sem divulgação o disco, na reverb do falecimento da atriz em dezembro último.
A obra tem uma ficha técnica de cair o queixo: Guitarras de Zé Menezes, Helio Delmiro e Guto Graça Mello ( que também faz os arranjos); Geraldinho Azevedo no violão; o onipresente Chico Batera na percussão; a banda Vímana ( com os "garotos" Lulu Santos, Lobão e Ritchie), titular no espetáculo, dando o ar da graça em alguns momentos como na faixa "O Avô de Jabor" ( de Nelson Motta, idealizador/produtor da peça ao lado de Fauzi Arap e marido de Marília na época); participações preciosas de Marcio Montarroyos, Walter Franco - tocando e cantando com Marília em "Dança da Feiticeira"  e Luhli e Lucina arranjando e harmonizando a faixa "Bentevi", cria da dupla. A escolha das composições para o espetáculo foi muito certeira, unindo novatos como Eduardo Dussek, estreando em disco ( "Alô Alô Brasil", que só faria sucesso dois anos depois em novela) e Alceu Valença ("O Medo"), regravações fortes de épocas diferentes ( "A Natureza", de Zé Vicente da Paraíba e Passarinho do Norte; "Canção pra Inglês Ver", de Lamartine Babo e a ligeira "Não Digas Nada"-  dos Secos & Molhados) e vanguardistas crônicos ( Jards Macalé Duda com "Sem Essa"; Jorge Mautner com "Samba dos Animais"). Das treze faixas, cinco são de Motta/Graça Mello. Marília Pêra é sempre um caso a parte - por ser artista completa que sempre interpretou, cantou e dançou com qualidade invulgar - mas mesmo assim, sua "porção cantora " me surpreendeu muito aqui, por usar com sutileza a voz e fazer de cada música uma performance inusitada e de personalidade própria. O clima do disco tem muito de Secos & Molhados e Luhli e Lucina ( e não à toa, há composições inclusas de ambos), mas há momentos mais "duros" e políticos que passaram batidos á época - caso de "Estado de Choque" e a própria "Medo" de Alceu, o que acabou ajudando na incompreensão da obra como um todo. O certo é que é imperdoável que obras tão bem feitas, coesas e modernas caiam com frequência no buraco negro da história musical brasileira - pesquisem "discos perdidos", discos sumidos" e discos "retirados de circulação" para verem o tamanho desse absurdo. No caso, a reedição da gravadora original só aconteceu após o desencarne da artista principal, mas pelo menos é a chance de se ter disponível ( ainda) o produto físico. Mas ainda bem que temos pesquisadores frequentes e produtores sérios que trazem do limbo esses tesouros e também os abnegados do Youtube, compartilhando suas coleções particulares sem mirar lucro.
Seguem as faixas dessa obra-prima:

Bentevi ( Luhli/Lucina) - https://www.youtube.com/watch?v=9zoSM0_LLmA&list=PLXBPVeX2PzDTbUTXCVRvCFembvmA-nTaY

Alô, Alô, Brasil ( Eduardo Dussek) - https://www.youtube.com/watch?v=Ktzerm0RYmM&index=2&list=PLXBPVeX2PzDTbUTXCVRvCFembvmA-nTaY

Dança da Feiticeira (Guto Graça Mello/ Nelson Motta) c/ Walter Franco - https://www.youtube.com/watch?v=ohWODlo0afo&list=PLXBPVeX2PzDTbUTXCVRvCFembvmA-nTaY&index=3

Canção Para Inglês Ver ( Lamartine Babo) - https://www.youtube.com/watch?v=lnRMvug-zjM&index=4&list=PLXBPVeX2PzDTbUTXCVRvCFembvmA-nTaY

Samba dos Animais ( Jorge Mautner) - https://www.youtube.com/watch?v=8OLMpNIQPsg&list=PLXBPVeX2PzDTbUTXCVRvCFembvmA-nTaY&index=5

A Natureza (Zé Vicente da Paraíba e Passarinho do Norte - adaptação de Geraldo Azevedo) - https://www.youtube.com/watch?v=pwBAgt-aXfk&list=PLXBPVeX2PzDTbUTXCVRvCFembvmA-nTaY&index=6

O Medo ( Alceu Valença) - https://www.youtube.com/watch?v=Aw56COV2qb4&index=7&list=PLXBPVeX2PzDTbUTXCVRvCFembvmA-nTaY

Não Digas Nada ( João Ricardo/ Fernando Pessoa) - https://www.youtube.com/watch?v=3HmM0z_7eGs&list=PLXBPVeX2PzDTbUTXCVRvCFembvmA-nTaY&index=8

Sem Essa ( Jards Macalé/Duda) - https://www.youtube.com/watch?v=FR7N1Itw9wk&list=PLXBPVeX2PzDTbUTXCVRvCFembvmA-nTaY&index=9

A Cara do Espelho ( Guto Graça Mello/ Nelson Motta) - https://www.youtube.com/watch?v=mwEDrkm41ZE&index=12&list=PLXBPVeX2PzDTbUTXCVRvCFembvmA-nTaY

Avô do Jabor ( Guto Graça Mello/Nelson Motta) - https://www.youtube.com/watch?v=ET51x33YMJA&index=13&list=PLXBPVeX2PzDTbUTXCVRvCFembvmA-nTaY

Coelho Branco ( Guto Graça Mello/Nelson Motta) - https://www.youtube.com/watch?v=vJvy4FTmKww&index=14&list=PLXBPVeX2PzDTbUTXCVRvCFembvmA-nTaY

Estado de Choque  (Guto Graça Mello/ Nelson Motta) - https://www.youtube.com/watch?v=PRxEzpM4rng&index=11&list=PLXBPVeX2PzDTbUTXCVRvCFembvmA-nTaY

Subúrbio 1 do Floreal

Nessas de correr pra lá e pra cá, acabei não postando aqui o gibi "Subúrbio" 1. Fiquei deveras embevecido quando o recebi via correio no mês passado com o tradicional envelope personalizado by Floreal e uma dedicatória logo de entrada, pra deixar o exemplar ainda mais especial. Lembrando que esse projeto foi concretizado com a venda das páginas originais de "Subúrbio" e o nº 2 vai ser lançado utilizando o mesmo processo. Eu sou suspeito para falar dessa maravilhosa série, que une nostalgia, momentos marcantes de vida, colecionismo e lembranças pontuais da cultura pop, mas que venham mais e mais edições. Essa nº 1 ficou a contento,  com bela capa e 40 páginas de puro deleite/delírio/delícias. A minha estante já abriu alas para uma sequência boa de gibis "Subúrbio" que oxalá - ainda virá por aí. 

Valeu, Floreal!

( informações para adquirir os originais ou  para ter uma prosa com o artista, escreva para floreal.andrade@gmail.com ) 

Carmen Costa homenageada pelo Google!

Talvez um dos Doodle mais surpreendentes entre todos (acima), a homenagem feita pelo Google no 96º aniversário da fantástica cantora/compositora brasileira Carmen Costa (1920-2007) faz jus a uma artista que também surpreendeu muita gente em sua elástica carreira: era doméstica na casa de Francisco Alves quando foi descoberta por Carmen Miranda em uma festa. Daí para os programas de calouros e composições próprias foi um pulo. Foi premiada em programa de Ary Barroso e iniciou uma vencedora dupla com Henricão, enquanto colocava nas paradas músicas que se perpetuam até hoje ( "Está Chegando a Hora", versão de música mexicana, e "Cachaça" - aquela mesma "....não é água não"...). Ao se casar com um americano, foi morar longa temporada nos EUA ( inclusive participando do famoso concerto da bossa no Carnegie Hall) e Europa e voltou consagrada como uma das mais importantes artistas do Brasil. Compôs até o fim da vida, fez um disco maravilhoso pelo selo Marcus Pereira em 1972, ao lado de Paulo Marquez ( com músicas de Paulo Vanzolini) e foi "tombada" como patrimônio cultural do Rio de Janeiro em 2003 ( onde compôs especialmente para a ocasião a música "Tombamento"). Homenagem mais do que justa e repito, surpreendente, visto que a velha guarda da nossa música brasileira está relegada a prateleiras de fervorosos colecionadores e programas especiais de rádio esporádicos.
Para relembrar Carmen, vale ver esse Programa Musicograma da TV Brasil, dividindo o perfil com outra voz negra brasileira essencial - Áurea Martins:
https://www.youtube.com/watch?v=6ERXyE0pWGA

Tunga (1952-2016)

Um grande artista faleceu no início do mês, e sua morte repercutiu internacionalmente. Nascido Antônio José de Barros Carvalho e Mello Mourão em Pernambuco, fez-se no Rio de Janeiro, onde se formou em arquitetura e começou sua grande carreira. Aliás, nasceu em berço cultural-artístico, pois era filho de Léa de Barros, famosa por posar para Guignard ( em "As Gêmeas") e Gerardo de Mello Mourão, jornalista. Desde sempre Tunga foi um artista irrequieto, polêmico e plural - nos anos 70 criou, para citar um exemplo, a obra "Museu da Masturbação Infantil". O seu atrevimento e coragem fez com que sua obra atingisse um simbolismo inédito e o material utilizado cada vez mais inusitado - ossos, crânios, agulhas, objetos de consumo, metais de todo tipo, pessoas estilizadas, etc. Tornou-se com o passar dos anos um dos grandes da arte contemporânea nacional, autêntico e original, a ponto de ser o primeiro com uma obra exposta no Louvre e de ter vários trabalhos exibidos na Bienal de Veneza. Se não foi inteiramente compreendido, certamente Tunga fez exatamente o que queria na Arte. E isso não tem preço.

O artista tem duas galerias em sua homenagem no Museu/Instituto Inhotim em Brumadinho/MG ( um dos museus de arte mais abrangentes e surpreendentes do Brasil). Só uma delas, a "Psicoativa Tunga", conta com 2.200 metros quadrados de extensão!

http://www.inhotim.org.br/inhotim/arte-contemporanea/obras/galeria-psicoativa-tunga/

Capa do Mês: Mickey 886

A capa escolhida este mês une dois universos que mudaram a História das HQs: Disney/Mickey e Uderzo-Goscinny/Asterix. Brilhante ideia dos argumentistas italianos que transformaram Mickey em Asterix, João Bafo-de-Onça em Obelix, Pateta no druida da aldeia (aqui como Patetix) e Mancha Negra como Centurião Nero. Na verdade, a grande sacada do roteiro é que em nenhum momento os personagens "são" os famosos gauleses irredutíveis, mas sim vizinhos na Gália confundidos com os tais ( daí o título: A Troca das Gálias). A Aventura de Mickeyrix surge como uma ótima paródia, sem grandes arroubos aventurescos, mas reunindo diversas gags e comparativos com a série original que tornam a leitura bem agradável. Inclusive, as discussões tão comuns entre a dupla principal, aqui tem um tempero especial, visto o histórico notório de rivalidade entre Mickey e João.
A bela capa acima arremata como cereja esse bolo italiano saboroso.

Saudades da 97 FM

A 97 FM foi um oásis absoluto dentro da massa radiofônica pop que pulsava no início dos anos 80. Quem foi dessa época sabe que era um tempo de se emprestar discos, gravar fitas cassetes e esperar pacientemente AQUELA música sua preferida tocar na rádio ( muitas vezes essa longa espera acabava em frustração). A 97 FM apareceu com uma programação rock totalmente desapegada das gravadoras multis e de repente uma geração inteira começou a ouvir no dial o que só conseguia capturar nos sulcos dos vinis ou nas fitas: Gentle Giant, Blue Oyester Cult, Jethro Tull, Faces, UFO, Premiatta Forneria Marconi, Kansas, Focus, Olho Seco, Frank Zappa, MC5, Celso Blues Boy, Golpe de Estado, etc etc.. É por essas e outras que eu até me emocionei ao ver esse vídeo compartilhado na rede pelo amigo André Vinyl Style: embora curto, tem depoimentos precisos e cenas externas e de estúdio (os Mulheres Negras dão ar da graça logo no início. Esse vídeo deve ser de 1987/88). E a aparição do ícone da rádio, o locutor/programador Jota Erre ( aqui como JR) que já foi tema aqui no blog, infelizmente em matéria sobre seu falecimento precoce :( http://almanaquedomalu.blogspot.com.br/2012/05/jota-erre-1965-2012.html)
No vídeo, cheio de vivacidade e paixão, JR surge com bordão, brilho nos olhos e um depoimento emocionante.
Muito bom rever cenas desses tempos heroicos. Saudades, 97!

Em tempo, Atilio Santarelli, um dos responsáveis pela produção do vídeo na época, me avisou que a realização desta reportagem ficou a cargo do Canal 10 Cinema & Vídeo. Tá registrado!

Baú do Seu João 16- Folheto cortesia de laboratório de fotoacabamento (anos 70)

Mais um daqueles achados surpreendentes nos guardados de meu pai. Este é um folheto cortesia de um laboratório de fotoacabamento ( sem sinal de marca) com personagens ilustrados fazendo o papel de vilões da boa fotografia. Esse ilustrador não me é estranho (será o Vilmar?) e eu tenho quase certeza que esta peça é dos anos 70. Quem souber mais, por favor...

Leão para outdoor das Havaianas

Essa beleza de outdoor aí em cima foi criado pela Almap, uma das agências mais criativas e premiadas do Brasil, e acaba de ganhar lá em Cannes/França o cobiçado Leão na categoria. O espírito retrô toma conta de todo o cenário proposto, em ilustrações que enriquecem ainda mais a ideia e reforçam o mote da peça: "Original do Brasil desde 1962". Ano em que o futebol, a bossa-nova e o samba eram vistos com muita curiosidade e admiração mundo afora. Parabéns, Almap!

Doodle-homenagem nos 109 anos de Dercy Gonçalves

O Google mais uma vez faz homenagem a uma personalidade brasileira! E desta vez, em seu aniversário de 109 anos, Dercy Gonçalves ( 1907-2008) ganha um Doodle muito bem ilustrado ( Google, cadê o crédito dos artistas?) onde a inesquecível humorista aparece com tudo entre o logo do Google. PQP! VTNC! cara...! Dercy deve ter gostado lá em cima....

Rodolfo Zalla (1931-2016)

Crédito: Toni Rodrigues/Memo Magazine

Um dos maiores da nona arte faleceu na madrugada de ontem: Rodolfo Zalla viveu os quadrinhos como ninguém e permaneceu ativo até seus últimos dias. Um artista e editor que abriu suas portas para muita gente que estava começando, que manteve uma editora funcionando em meio a planos econômicos hediondos ( Editora D-Arte) e que escolheu o Brasil para seguir sua brilhante carreira, ele que nasceu na Argentina onde começou como quadrinista, mas a partir de 1963 veio morar aqui e nunca mais parou de fazer quadrinhos e ilustrações (sua fase de livros didáticos nos anos 70 é muito importante). Terror e guerra eram sua praia, mas também fez muito material de faroeste e aventuras, além de Zorro da Disney e alguns personagens da Hanna-Barbera para a Abril. Nos últimos tempos, editava edições especiais da Calafrio e foi homenageado em diversos eventos de HQs, além de ter um DVD/entrevista lançado com produção do Márcio Baraldi. Aliás, mesmo passando dos 80 anos, fazia questão de comparecer em várias feiras, palestras e premiações, promovendo suas últimas produções e proseando e dando conselhos sobre o que mais gostava na vida - os quadrinhos, claro! Tive a oportunidade de ter uma edição especialmente autografada pelo mestre e guardo-o na minha coleção como uma ônix sagrada:( http://almanaquedomalu.blogspot.com.br/2010/06/bau-do-malu-25-edicao-especial-arte-de.html )

Que sua alma se eleve e sua obra possa alimentar gerações e gerações com criatividade, perspicácia e perseverança, marcas de sua personalidade.
Para se aprofundar na obra do mestre, vale uma boa lida na edição da revista MEMO direcionada à sua vida/obra, produzida com o esmero habitual do publicitário e pesquisador Toni Rodrigues, amigo de Zalla:
http://www.memomagazine.com.br/revistas/MeMo4.pdf

Batman e Super-Homem (Invictus 79 - julho de 1973), brinde de "Ao Carioca"

A loja/papelaria/armarinho Ao Carioca da minha cidade São Caetano do Sul já é considerada um patrimônio histórico do município e é conhecida por muita gente da região. Foi fundada em 1927 como charutaria em outro endereço e depois de mais duas mudanças aportou na Rua Santa Catarina, onde está instalada até hoje. Há pouco tempo, quase fechou por motivos internos, mas os herdeiros - e isso é uma iniciativa muito rara entre gerações seguintes - resolveram dar continuidade ao negócio da família. Bacana! Acima, um gibi da EBAL de 1973 com Batman e Super-Homem juntos, que foi ofertado aos clientes da loja em 1973 ( como o selinho da capa atesta). Abaixo, um antigo e curioso anúncio do histórico estabelecimento usando a imagem do personagem Zé Carioca em 1953.

J.Carlos, Raul Pederneiras, Kalixto, Popeye e Mickey Mouse: Chocarrice - que bom! - continua à toda!

Passei pelo ótimo blog Chocarrice - silencioso, garimpador e surpreendente - e constatei que a página, capitaneada pelo Venceslau Gama ( e mais três administradores não tão frequentes), continua a mesma, caçando surpresas da nossa história gráfica como poucos. Quando a conheci, confesso que fiquei meio ressabiado pela falta proposital de resenha ou informação adicional, mas logo constatei que o grande charme é exatamente esse: surpreender com a imagem escancarada, que por si só já se explica. E mesmo que nem sempre se explique completamente, instiga a gente a correr atrás de mais informações ( meu caso, chato e viciado que sou em pesquisa complementar). Chocarrice é sutil, enxuta e antológica na medida certa. Como nessas últimas postagens de junho: a capa magnífica de J. Carlos em Fon-Fon ( imagem acima), trazendo na mesma cena Mickey Mouse e Popeye; as duas sequências de Popeye também com seu traço inconfundível; as belas e movimentadas tiras e cenas em quadros de Raul Pederneiras; o enigmático Fantasmo, em tiras no Diário da Noite; e o não menos genial Kalixto, e sua visão caótica e divertida dos bondes. Isso em apenas alguns dias de postagem! O chocarrice - que bom! - continua à toda!

http://chocarrice.blogspot.com.br/2016_06_01_archive.html

Muhammad Ali (1942-2016) em três tempos

Com Malcolm X no início dos anos 60

Muhammad Ali ( nascido Cassius Clay) foi para muitos o maior pugilista de todos os tempos. Não vou discutir isso, inclusive porque pouco acompanho essa modalidade esportiva. O que eu sei é que o recém falecido boxeador, campeão olímpico em 1960 e mundial por vários anos, extrapolou em vida as limitadas quatro cordas do ringue e se transformou em uma daquelas personalidades que invadem socialmente uma época, como fez Pelé, Ayrton Senna e outros poucos. Virou mito. A começar pela sua amizade com Malcolm X que o aproximou do islamismo e do movimento pelos direitos civis dos negros.
O perfil do homem, confiram nos textos abaixo. Da minha parte, selecionei três imagens que dão uma boa noção da versatilidade social e midiática de Muhammad Ali.

http://papodehomem.com.br/muhammad-ali-homens-que-voce-deveria-conhecer-16/

http://globoesporte.globo.com/boxe/noticia/2016/06/morre-aos-74-anos-muhammad-ali-uma-lenda-na-historia-do-boxe.html

Contra Sonny Liston (1964)

Em 1978, no gibi, em luta contra Superman

No ano do 80º aniversário, Fantasma recebe homenagem de seu maior colecionador no Brasil

Tive a grata oportunidade de conhecer pessoalmente Dedy Edson, o maior colecionador de itens do personagem Fantasma no Brasil nesse eventos de quadrinhos que frequento com assiduidade. Simpaticíssimo e elétrico na mesma proporção, Dedy me contou muita coisa sobre o "Espírito que Anda" numa rapidez de raciocínio espantosa. Prometi que um dia visitaria sua famosa coleção ( que tem até um trono em tamanho real), incluindo suas centenas de pôsters originais de cinema. Nesse ano em que o clássico herói criado por Lee Falk completou 80 anos, Dedy nos brinda na rede com um vídeo de 1996 do programa Fantástico ( quando Fantasma fazia 60 anos e era lançado seu longa metragem) em que mostra sua coleção e interage com o lendário criador Lee Falk, que ao falecer em 1999, com mais de 90 anos, ainda bolava as histórias para a sua criação. Momento histórico que vale a pena rever. Valeu Dedy Edson!

https://www.facebook.com/dedyedsonsespede/videos/925779864197639/

Leitura dinâmica no Awesome People Reading

Conheci hoje uma página no tumblr. bem interessante - e a tal já tem alguns anos na rede. Trata-se do blog "Awesome People Reading", que teve a brilhante ideia de compartilhar imagens de, como o próprio nome diz, pessoas famosas, comuns e personalidades lendo. Tem fotos de todas as épocas, cenas de filmes, ilustrações de livros, pinturas e imagens cotidianas de atores/atrizes, políticos, escritores, artistas de toda espécie, músicos e outras pessoas conhecidas do público (ou não) em momentos de leitura. O blog abre até para os gibis, detalhe que revela o desprendimento de quem fez a página, e acaba passando longe do academicismo. Ainda bem! Até uma cena da Mulher Maravilha contando histórias para crianças foi selecionada! E também belezas como essa foto acima, da atriz Lauren Bacall e esta abaixo, em que garotas lêem magazines e comics no ano de 1946.

Mais leituras aqui: http://awesomepeoplereading.tumblr.com/